El Departamento de Educación de EE. UU. recomienda las artes a los estudiantes de secundaria y preparatoria que van a ir a la universidad y afirma que muchas universidades ven la participación en las artes y la música como una experiencia valiosa que amplía la comprensión y la apreciación del mundo que los rodea.

Además, juega un papel en el desarrollo del desarrollo intelectual de los niños. El DOE de EE. UU. también sugiere un año de artes visuales y escénicas para los estudiantes de secundaria que van a ir a la universidad.

(Fuente: Getting Ready for College Early: A Handbook for Parents of Students in the Middle and Junior High School Years, Departamento de Educación de EE. UU., 1997)

Las artes son una de las seis áreas temáticas en las que el College Board reconoce como esenciales para prosperar en la universidad. (Fuente: Preparación académica para la universidad: lo que los estudiantes necesitan saber y poder hacer, 1983 [todavía en uso], The College Board, Nueva York)

Las artes producen empleos, generando un estimado de $37 mil millones con un retorno de $3.4 mil millones en impuestos federales sobre la renta.

(Fuente: Hoja informativa de la American Arts Alliance, octubre de 1996)

Los estudiantes que toman cursos de interpretación musical y apreciación musical obtuvieron puntajes más altos en el SAT que los estudiantes que no participaron en las artes. Los estudiantes de interpretación musical obtuvieron 53 puntos más en verbal y 39 puntos más en matemáticas. Los estudiantes de apreciación musical obtuvieron 61 puntos más en verbal y 42 puntos más en matemáticas.

(Fuente: 1999 College-Bound Seniors National Report: Profile of SAT Program Test Takers, The College Entry Examination Board, Princeton, New Jersey)

De acuerdo con el Estudio Longitudinal de Educación Nacional de 1988, los estudiantes de música recibieron más honores y premios académicos que los estudiantes que no son de música. Un porcentaje más alto de participantes de música recibió A, A/B y B que los participantes sin música.

(Fuente: NELS:88 First Follow-up, 1990, Centro Nacional de Estadísticas Educativas, Washington DC)

Lewis Thomas, médico y biólogo, descubrió que las carreras de música comprenden el porcentaje más alto de estudiantes de medicina aceptados con un 66 %. (Fuente: Como se informó en The Case for Music in the Schools, Phi Delta Kappan, febrero de 1994)

La investigación realizada entre la música y la inteligencia concluyó que el entrenamiento musical es mucho mayor que la instrucción informática para mejorar las habilidades de razonamiento abstracto de los niños.

(Fuente: Shaw, Rauscher, Levine, Wright, Dennis y Newcomb, El entrenamiento musical provoca una mejora a largo plazo del razonamiento espacio-temporal de los niños en edad preescolar, Investigación neurológica, vol. 19, febrero de 1997)

La Universidad de Montreal investigó técnicas de imágenes cerebrales para estudiar la actividad cerebral durante tareas musicales. Los investigadores concluyeron que la lectura a primera vista de partituras musicales y la reproducción de música activan regiones en los cuatro lóbulos de la corteza y partes del cerebelo también se activan durante esas tareas.

(Fuente: J. Sergent, E. Zuck, S. Tenial y B. MacDonnall (1992). Red neuronal distribuida que subyace a la interpretación musical a primera vista y al teclado. Science, 257, 106-109.)

Investigadores en Leipzig descubrieron mediante el uso de escáneres cerebrales que los músicos tenían un planum temporal más grande, la región del cerebro asociada con las habilidades de lectura. Además, los músicos tenían un cuerpo calloso más grueso, las fibras nerviosas que conectan las dos mitades del cerebro.

(Fuente: G. Schlaug, L. Jancke, Y. Huang y H. Steinmetz (1994). Morfometría in vivo de asimetría interhemisférica y conectividad en músicos. En I. Deliege (Ed.), Proceedings of the 3rd international conference for percepción musical y cognición (págs. 417-418), Lieja, Bélgica.)

Las artes enriquecen a las comunidades ya los empleados y también estimulan el tipo de curiosidad intelectual que nuestra empresa necesita para seguir siendo competitiva.

(Fuente: Norma R. Augustine, presidenta y directora ejecutiva de Martin Marietta Corporation).

Una base en las artes ayudará a nuestros hijos a ver; aportar una perspectiva exclusivamente humana a la ciencia y la tecnología. En resumen, les ayudará a medida que se vuelven más inteligentes para que también se vuelvan más sabios.

(Fuente: Robert E. Allen, presidente y director ejecutivo de AT&T Corporation, en Americas Culture Begins with Education)

Estos datos se extrajeron de Music Makes the Difference: Music, Brain Development, and Learning, que es la publicación n.º 1668 de MENC y se pueden comprar en el sitio web de MENC en  www.menc.org .

La educación artística ayuda a los estudiantes en las habilidades necesarias en el lugar de trabajo: flexibilidad, la capacidad de resolver problemas y comunicarse; la capacidad de aprender nuevas habilidades, ser creativo e innovador y luchar por la excelencia.

(Fuente: Joseph M. Calahan, Director de Comunicaciones Corporativas, Xerox. Corporation)

Creo que la educación artística en música, teatro, danza y artes visuales es una de las formas más creativas que tenemos para encontrar el oro que está enterrado justo debajo de la superficie. Ellos (los niños) tienen un entusiasmo por la vida, una chispa de creatividad y una imaginación vívida que necesita entrenamiento... un entrenamiento que los prepare para convertirse en hombres y mujeres jóvenes seguros de sí mismos. Cuando visito las escuelas de todo el país, veo un renovado interés en la educación artística y una creciente preocupación por el impacto negativo de eliminar el arte y la música del plan de estudios. La creatividad de las artes y la alegría de la música deben ser fundamentales para la educación de todos los niños estadounidenses.

(Fuente: Richard W. Riley, Secretario de Educación de EE. UU.)

La música le gana a las computadoras en la mejora del desarrollo de la primera infancia. La enseñanza de la música, específicamente la enseñanza del piano, es muy superior a la enseñanza de la computadora para mejorar dramáticamente las habilidades de razonamiento abstracto de los niños necesarias para aprender matemáticas y ciencias. Aprender música a una edad temprana provoca una mejora a largo plazo del razonamiento espacio-temporal.

(Fuente: Frances Rauscher, Ph.D., Gordon Shaw, Ph.D., Universidad de California, Irvine, 1997)

La música mejora las habilidades lingüísticas. La música, específicamente la canción, es uno de los mejores campos de entrenamiento para que los bebés aprendan a reconocer los tonos que se suman al lenguaje hablado. (Fuente Sandra Trehubn, Universidad de Toronto, 1997)

Estados Unidos es un país lleno de creadores de música. 113 millones, o el 53% de los estadounidenses mayores de 12 años, son creadores de música actuales o anteriores.

(Fuente: Encuesta "Actitudes estadounidenses hacia la música" de 1997 realizada por la Organización Gallup)

Los estadounidenses dicen que las escuelas deberían ofrecer enseñanza de música instrumental como parte del plan de estudios regular. El 88% de los encuestados indicó esto en una encuesta de Gallup de "Actitudes estadounidenses hacia la música" de 1997. (Fuente: Music Trades, septiembre de 1997)

La participación de los estudiantes en actividades extracurriculares o cocurriculares hace que los estudiantes sean resistentes al uso actual de sustancias entre sus compañeros, según una encuesta estatal reciente de las escuelas de Texas. Los estudiantes de secundaria que participaron en una banda, orquesta o coro informaron el uso más bajo de todas las sustancias en su vida.

(Fuente: Encuesta Escolar de Texas de 1994 sobre el Abuso de Sustancias entre los Estudiantes: Grados 7-12)

Estudiar Música Fortalece el Rendimiento Académico de los Estudiantes. Los estudios de Rhode Island han indicado que la instrucción secuencial y de desarrollo de habilidades en arte y música integrada con el resto del plan de estudios puede mejorar en gran medida el rendimiento de los niños en lectura y matemáticas.

(Fuente: "Learning Improved by Arts Training" por Martin Gardiner, Alan Fox, Faith Knowles y Donna Jeffrey, Nature, 23 de mayo de 1996)

Música y desempeño de tareas espaciales: una relación casual. Las lecciones de música, e incluso simplemente escuchar música, pueden mejorar el rendimiento del razonamiento espacial, una función crítica del cerebro superior necesaria para realizar tareas complejas, incluidas las matemáticas.

(Fuente: Frances Rauscher, Ph.D., Gordon Shaw, Ph.D., Universidad de California, Irvine, 1994)

El efecto Mozart surgió hace unos cuatro años cuando una investigación descubrió que los adultos que escuchaban la música de la complejidad durante unos diez minutos experimentaban aumentos temporales en sus puntajes de coeficiente intelectual espacial. (Fuente: Frances Rauscher, Ph.D., Gordon Shaw, Ph.D., Universidad de California, Irvine, 1994)

La música es una de nuestras mayores exportaciones económicas. "Las artes son una ventaja económica, solo superada por la industria aeroespacial como nuestra exportación nacional más lucrativa".

(Fuente: Michael Greene de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación)

La experiencia del maestro en música es un factor crítico en el aprendizaje de los estudiantes. Las investigaciones indican que los maestros de todas las materias, incluida la música, que tienen más experiencia y educación son más efectivos en el salón de clases. En consecuencia, los estudiantes aprenden más de ellos. (Fuente: Pago de la educación pública: nueva evidencia sobre cómo y por qué importa el dinero, por Ronald Ferguson, 1991)